作品点评：

《风笛》是一幅水彩画。画家刻画了一个铜像般面孔的乐师在很专注地吹奏苏格兰风笛，绘画的风格鲜明而独特，品味很高。画的技法处理有明显的当代特征；兼具平面构成的属性和装饰性特征，并与印象派色彩相结合。色彩渲染时画家采用了迷人的朦胧色，如乐师的面部、手及服饰和礼帽，其色彩和谐而又丰富；  《风笛》这幅画追求的是一种表现主义和浪漫主义效果；画面中布满了飘浮状态的落叶和丰收的果实，装点着整个画面，营造了厚重的美感与人文情趣……当然那些不是一般具象意义上的叶子或其他什么……那是具有生命体象征意义的某种生灵的符号，这种叠加的效果使画面积聚了深深的思想性，充满了浓浓的诗意。形式美是一种手段而并非目的，任何形式美都是为表达其内容而服务的，当然两者要达成高度的统一。  《风笛》它之所以是画中佳品，其高级所在就是将一个事实上没有任何声音的画面载体，能使其欣赏者浮想联翩，我们仿佛听到了风笛在山的那边随回声引来了动听的旋律，余音袅袅。透过了画幅我们看到了庄园和骏马、丰收和欢颜、古堡和教堂……  赏析这幅画应该体会三个关键词：“人、自然和音乐”这三者的融合，它分明是用风笛作序曲而奏鸣的交响乐。 中国汽车业高级管理顾问、国际认证机构高级培训师　马景勤

俄罗斯的当代艺术家安德烈·斯克良林科，可以说他是一个现代风俗画家，他的绘画揭露了现代生活的众多面向。安德烈师从人民画家叶列梅耶夫，从他的绘画中，可以感受到他深受俄罗斯现代艺术传统的影响，和他对于生活的热爱与充满情感的深刻体验，他绘画上的创新，在题材上真正进入百姓的视角，表现的都是小生活、小人物的情感，运用一种丰富与戏剧化的色调，给人以耳目一新。   安德烈的绘画创造了一个美妙可爱的世界，带有童话般的亮丽色彩，即使是争吵，在他的笔下也都是一种生活的情调。俄罗斯的绘画风情，也透过安德烈的作品，看到另一种表现方式。   在中国美术馆举办的“美就是生活”安德烈·斯克良林科作品展上，曾发生过这样一段小故事，开幕当天的一个意外“巧合”为展览添趣不少，很多观众惊奇地发现，正在中国美术馆四层举行的《刘迅先生生前捐赠作品展》上，主打作品就是一幅安德烈·斯克良林科早年的代表作品。而主办方也是在开展当天才发现两个展览竟然发生了小小的“撞车”。原来1999年老艺术家刘迅先生发起并主持了国内首次对俄罗斯当代优秀油画作品的规模收藏，安德烈·斯克良林科的作品即获选其中。2006年，刘老约定为安德烈·斯克良林科在中国筹备展览，但竟成遗愿。    此次两个展览各自的主办方都很感慨：这样的巧合，有约都难成，而我们却无约而合。也许是安德烈·斯克良林科与刘老的缘分使然，也算是一种天意吧。安德烈·斯克良林科犹如他的作品，对现实生活细微的真实感受与体验，从根本上赋予了作品鲜活、独特的生命力。 北京俄罗斯艺术画廊  孙京钢